Музыка Восточной Европы




Вконтакте много групп, в которых выкладывают интересную музыку, и это обстоятельство как раз и заставляет некоторых заводить себе аккаунт в этой соц. сети. Мне же в последнее время приглянулась музыка 80х годов из Восточной Европы: Польша, Чехословакия, Венгрия, Болгария… Тут я выкладываю подборку понравившихся мне треков:


Группа Вконтакте: http://vk.com/socialistic_electro

Отпанорамил Золотой Рог

Золотой Рог — это такой отросток от пролива Босфор. Самый, что ни на есть центр Стамбула. Кликнув на картинку ниже откроется большая фотка 18 Мб (осторожно, траффик!).

Было снято с нового моста, 21 кадр. На фото помимо прочего можно видеть Галатский мост и пристань Эминеню с пассажирскими паромами.



И еще по поводу Востока. Вчера наткнулся на старую кассету с вот такой композицей со стихами под музыку (что не ново в этом блоге) от ранее упоминавшегося тут музыканта:



Ambient mix — Happy New Year 2014!

Очень изредка я выкладываю в бложек нечто вроде подкастов — составленные мной лично миксы или, если угодно, сборники всякой такой музыки в одном треке. Вот и сейчас, в канун нового 2014 года я решил опубликовать любимую мной музыку в стиле Ambient. Ни к чему не обязывающая музыка, звуковые коллажи, примечательные примеры звукового дизайна. Эти звуки нельзя слушать в метро или грохочущей маршрутке. Это ночная музыка для прослушивания в наушниках и темноте. В компиляцию помимо прочего вошли и произведения русских (советских) авторов.

Ключевые слова: FSOL, The ORB, Эдуард Артемьев и другие…

Майор Том

Не так давно пользователи телевизоров и интернета могли услышать пение астронавта МКС. Кристофер Хэдфилд исполнял на борту космической станции песню Space Oddity. Ее написал Дэвид Боуи в 1969 году и рассказывается в ней про некоего майора Тома — астронавта, который потерялся в открытом космосе. Сам Боуи написал этот хит под влиянием фильма Кубрика «Космическая одиссея 2001».

Майор Том
Кадр из фильма «Космическая одиссея 2001», 1968 г.

Во-первых, как мне кажется, на просторах бывшего СССР Дэвид Боуи не так популярен, как на Западе. Странно видеть, что несмотря на продажи в СССР западных пластинок, ранжирование одних и тех же исполнителей у нас все таки разное.
Во-вторых, вот сам оригинальный клип: Читать далее

Джазовый бандурист Георгий Матвеев

Мне вообще то нравится звучание бандуры, оно богатое и какое то лиричное, глубокое, располагающее к осмыслению мира. Оказывается, есть еще и джазовые бандуристы. Ниже будет несколько видео, где можно услышать игру одесского джазового бандуриста Георгия Матвеева. Послушайте, оно того стоит.



Читать далее

Новые записи Радио-50 (Радио Стасик, Extasy, House party, Ultra)

Более менее постоянные читатели знают, что я неравнодушно отношусь к радио. В этом блоге уже выкладывались посты о Севе Новгородцеве (BBC), Андрее Горохове (Немецкая волна) и целая подборка оцифрованных записей всяких отрывков из эфира харьковской радиостанции Радио-50, которая была популярна у нас в городе в середине 90-х годов. Так вот, в комментариях к тому посту про Радио-50 читатель с ником GLSB обещал выложить свои записи передач Радио Стасика. Прошло много времени с тех пор, и недавно этот человек поделился ссылками на свои оцифровки старых записей! Он, в отличии от меня, записывал передачи полностью. И теперь для ностальгирующих по тем временам любителям бессмысленной и бездушевной техно музыки есть возможность послушать: 6 передач Extasy второй половины 1995 года, 1 передачу House Party того же периода и 1 передачу Ultra 1998 года. Остается только выразить благодарность неравнодушному товарищу и слушать то еще радио 🙂

Кстати, о самой личности Радио Стасика. В том моем старом посте в комментариях задавался вопрос: что это был за человек? что с ним сейчас? Недавно я узнал кое что по этому поводу. Стас работает редактором в украинском журнале Б-52. Вот его фотография:

Радио Стасик

И далее, собственно, идут сами записи передач.
Читать далее

Субботний пиар 3 — радио.

Радио

А в этот раз мне бы хотелось вспомнить свои старые посты:

Для харьковчан, которым за 30 и которые в 90-е годы слушали харьковские радиостанции, будет небезынтересно послушать записи эфиров Радио-50 и Мастер Радио, которые я делал в 1995…1998 годах.
https://rotozeev.net/page/radio-50-i-master-radio

Отдельным постом идет запись 1998 года эфира с радио Немецкая волна. Я тогда слушал на коротких волнах передачу Андрея Горохова «Музпросвет», в которой рассказывалось об интересной музыке. А записанная мной передача в некотором роде уникальна — Андрей рассказывает об истории развития синтеза звука с примерами звучания. Коротковолновые помехи и искажения только добавляют шарм.
https://rotozeev.net/page/muzprosvet

Ностальгия по тому, чего в моей жизни не было — радио передачи Севы Новгородцева. Новый альбом Pink Floyd — The Wall! — только ради этих слов можно послушать 🙂
https://rotozeev.net/page/odin-iz-radiogolosov

Как обычно предлагаю делиться ссылками на интересное в комментариях 🙂

Чехословацкие Битлз

Несколько дней назад у всяких там топовых блогожителей появились посты на тему годовщины ввода войск варшавского блока в Прагу. Но мне бы хотелось выложить видео и музыку, которые характеризуют Чехословакию тех времен. The Beatmen — музыкальная группа из Братиславы (ныне — Словакия), одна из множества подражателей Битлз. Просуществовала с 1964 до 1966 год. Что интересно, большинство их песен было на английском. Несмотря на принадлежность Чехословакии к социалистическому лагерю при просмотре видео чувствуется, что мы имеем дело с явлением западной культуры, а не отдельно-суверенной — славянской или же советской. И когда я был в прошлом году в Словакии, я видел местную молодежь, которая вечером под гитару поет песни на английском.

Пример творчества:



Чем то похожи на нынешних хипстеров, особенно фронтмен. Все дело в очках.
Читать далее

Функциональная музыка



Начну с цитаты:

Складывается впечатление, что пигмеи поют постоянно. Отправляясь на охоту (а пигмеи – страстные охотники) они поют, возвращаясь с охоты – тоже, отдыхая – само собой разумеется. Для каждой жизненной ситуации существуют песни. Скажем, есть цикл песен, которые поют мальчику, мать которого беременна – его подготавливают его к появлению брата или сестры.
Много песен посвящено мёду – пигмеи ищут улья диких пчёл и собирают мёд. Песни, связанные с мёдом, часто носят эротический оттенок. Сладкий мёд – символ сладкой любви.

Андрей Горохов, музыкальный обозреватель

Я часто вспоминаю эти слова, когда попадаю в места публичного воспроизведения популярной музыки: кафе, маршрутка с играющим радио, набережная у моря, где музыка льется вообще отовсюду. По сути дела, в плане потребительского и утилитарного отношения к музыке мы не особо и отличаемся от тех пигмеев.
Читать далее

Харьковский гитарный квартет




Оказывается, в нашем Харькове уже несколько лет существует объединение гитаристов «Харьковский гитарный квартет», которые играют необычную, интересную музыку. Из описания:

Харьковский гитарный квартет был основан группой музыкантов в 2008 году.
Данный проект направлен на пропаганду новейшей академической музыки. Квартет выделяется из общего числа подобных коллективов уникальной программой, которая стала возможной благодаря сотрудничеству с Американской Ассоциацией Композиторов.

Состав квартета: Сергей Горкуша, Максим Трянов, Ирина Половинка, Андрей Брагин.

Посмотрите и главное послушаете это видео, чтобы составить представление о музыке, которую играет квартет:
Читать далее

Музыка с завитками, барокко, «современное барокко»


Завитки

Есть две проблемы современного интернета: графомания и некомпетентность. И я, как олицетворение обеих упомянутых проблем, решил написать еще один пост, посвященный музыкальному искусству. Как я уже упоминал мне симпатична музыка барокко. Особенно, когда там мало поют. Есть в этой музыке какое то самолюбование.
Вот, например, образец того самого звучания, которое мне нравится. Это Gasparo Zanetti — Il scolaro (1645 год):



Заметно, что в музыке много украшательств, «завитков», декора, вычурной звуковой текстуры. В современной же музыке влияние оформления стало еще важнее. Текстура порождает повествование (с).

Как мне кажется, в ультра-современной музыке имеются тенденции заимствования не только из творчества предыдущего поколения. Есть и попытки переосмысления наследия барокко. Пусть даже сами эти музыканты не в курсе, главное, что эта мысль есть в моей голове, а теперь и в вашей. Я сделал подборку из музыкального творчества наших современников, которая иллюстрирует вышесказанные мной мысли.




Ну и как всегда в таких случаях я объявляю конкурс: первому назвавшему все треки подборки в комментариях вышлю 5 WMZ или 500 ЖЖ Жетонов 🙂

Что такое vaporwave

Я не сноб в отношении музыкального творчества и уж точно не воспринимаю музыканта обязательно как человека с гитарой или же с каким нибудь другим музыкальным инструментом. Музыкант — он как фотограф, подчеркивает те незаметные сочетания форм, которые видят все не замечая внутреннего драйва. Хорошая музыка, как и окружающий мир, многослойна. Я считаю, что ради нового звучания, новых эмоций, которые может дать музыка, не зазорно использовать в качестве материала для лепки уже написанную музыку. Фотограф не придумывает реальность как художник, он ее, если хотите — семплирует. Точно так же, как уже несколько десятилетий при создании музыки некоторые саунд-дизайнеры семплируют отрывки старых песен.

Время идет, и уже современные стили часто определяются именно тем, музыка какого времени взята за основу, за идеологический ориентир. Так, в конце 90х годов была волна трип-хопа, когда взошла звезда Portishead (альбом Portishead — один из первых купленных мной CD). Эта группа делала музыку основанную на представлениях о том, как звучали хиты 40х-50х годов. Треск пластинки, скретчи, оркестр, который как будто выдернули из 60х с озвучивания фильмов про Джеймса Бонда, певичка, поющая как бы с надрывом. Вот классический пример:



Читать далее

Акустическая гитара как синтезатор

Не мог не запостить это. Вот в чем суть электрического музыкального инструмента — синтезатора или обычной электрогитары, что мы имеем на выходе? А имеем мы, по сути дела, не звук, а шнур с двумя (или тремя в случае стерео) жилами с переменным напряжением U(t), то бишь сигналом. И кабель этот от электронного инструмента нужно втыкать в усилитель, микшер или еще какой либо опять таки электронный агрегат, который производит манипуляции с колебаниями напряжения. В конце электрический сигнал подается на динамики колонок, которые уже и звучат. И какой бы инструмент не синтезировал синтезатор, какие бы риффы не запиливал гитарист на электрогитаре, звучат в конечном итоге не синтезатор и не гитара, а динамики в колонках. Это дает повод музыкальным снобам и обычным гражданам утверждать, что «живая музыка лучше». Да, живая музыка это когда звучат сами музыкальные инструменты, вибрируют их струны, резонируют их корпуса.
Читать далее